有关刻苦学习美术的作文

如题所述

1、徐悲鸿学画

徐悲鸿是我国著名的画家。他的画,尤其是他画的马,在全世界都很有名。徐悲鸿年轻的时候,曾经在法国巴黎徐梁画院和巴黎国立高等美术学校学习绘画。那时,清朝政府虽然垮台了,换上来的北洋军阀政府也同样腐败无能。在外国留学的中国学生,不仅在经济上很困难,就是政治上,也还像过去一样,常常遭到外国人的侮辱和歧视。就在徐悲鸿考进巴黎国立高等美术学校的时候,有一位富有的外国学生十分无理地向他挑衅,说:“你们中国人愚昧无知,生来就是当亡国奴的材料,即使是把你们送到天堂里去深造,也成不了什么大材。”徐悲鸿听了这句话,非常气愤,他用炯炯的目光狠狠地盯着这个富有的外国学生,毫不示弱地对他说:“先生,你不是说我们中国人不行吗?那好,现在,我代表我的国家,你代表你的国家,我们比试比试!等到学习结业时,看看到底谁是人才,谁是蠢才!”
从此以后,徐悲鸿就下定决心,一定要学好绘画,为祖国争气,为中华民族争光。为了实现这个崇高的目的,他不仅十分认真地学好了学校里安排的所有课程,还经常利用休息时间到罗浮宫、凡尔赛宫和巴黎各大博物馆去临摹世界名画。而且常常是带着一块干面包和一壶水去的,一去就是一整天,不到闭馆时间决不出来。许多法国画家看到他这种刻苦学习的精神,都很感动。有一位叫做达仰的法国画家说,他从这位没有奴颜媚骨的中国青年身上,看到了中国人的坚强毅力和对未来的信心。从此,他就主动邀请徐悲鸿到他家做客,并且还主动把自己的画室借给徐悲鸿,让他安心画画。一年以后,徐悲鸿就画出了一幅很好的油画,受到了法国有名的艺术家拉蒙先生的好评。以后,在巴黎国立高等美术学校的几次比赛考试中,徐悲鸿都赛过了当时在这个学校里学习的各国学生,多次获得了比赛的第一名。不久,徐悲鸿又在巴黎展出了自己的油画《远闻》《怅望》《箫声》和《琴课》等。由于这些油画技法高超、构思新颖,且出神入化地表现了画中各种人物不同的性格,轰动了整个巴黎的美术界。许多观众看过之后,都称赞:“中国人真了不起”!就连那个曾经向徐悲鸿挑衅过的外国学生,这时也不得不承认自己不是中国人的对手。
徐悲鸿终于用自己的努力为中国人争了一口气。徐悲鸿常说:“人不可有傲气,但不可无傲骨。”他面对那位外国学生的挑衅所表现出来的中国人的傲骨,是多么可贵啊!

2、齐白石画虾的故事
大名鼎鼎的齐白石早已是家喻户晓了,但一提起他,我们总会不约而同地想到他画的活灵活现的虾。灵动而呈半透明质感的虾在水中嬉戏,或急或缓,时聚时散,疏密有致,浓淡相宜,情态各异,着实惹人喜爱。然 而 白石 老人取得这样前无古人的成就却是来之不易,据说他画虾先后竟历经八十六年, 真是千锤百炼才打造了“白石虾 ”。
齐白石老家有个星斗塘,塘中多草虾,幼年的白石常在塘边玩耍,从此与虾结缘。儿时欢乐的情景也成了他每每题画的素材,如“儿时乐事老堪夸......何若阿芝絮钓虾”。
白石画虾开始学八大,板桥等人,因时代关系那些古人画虾并不成熟,所以白石的虾只是略似的阶段。
为了画好虾,他在案头的水盂里养了长臂青虾,这样就可以经常观察虾的形态并写生,能更好的了解虾的结构和动态。这时他的虾画得很象,依样画葫芦,但墨色缺少变化,眼睛也象真虾一样 画 成 小黑 点 只 是 像 归像,却没有虾的动感和半透明的质感,刻划不出虾的神,仅仅逼真罢了。
再以后,他在观察虾的过程中,将虾的进退,游的急缓,甚至斗殴,跳跃等等情态统统收于笔端。更于笔墨变化上增加变化,使虾体有了透明感。他在画虾的头胸部时先用小勺舀清水滴在蘸了淡墨的笔腹上,使 之有了硬壳般的感觉。通过观察,强调腹部第三节的拱起, 很好地表现了虾体的曲直 ,弹 跳 的姿势, 因虾的跳跃全靠腹部,这样虾就画得更生动了。他又将虾钳的前端一节画粗,笔力得以体现。最令人叫绝的是他在虾的头胸部的淡墨未干之际加上一笔浓墨,立刻增加了透明感,也使中国画的笔墨味道更浓了。虾的眼睛也由原来的小黑点儿变成横点儿,这是为了更好的表现虾的神情而加以夸张的。但是运用的恰如其分,大家见了并不以为怪。
深谙艺术规律的白石老人将躯体透明的白虾和长臂青虾结合起来,创造了“白石虾”,其实这种水墨虾在自然界并不存在,但是在符合虾的共性的前提下白石鬼斧神工地将他的“妙在似与不似之间” 的理念演绎的巧妙致极。
七十岁以后白石老人画虾已基本定型,但仍在不停的改进,使其趋于完美,八十岁以后他的虾画的已是炉火纯青。活灵活现的虾配上芦苇,水草,慈姑,奇石,翠鸟等等,更以刚劲古拙的书法题上自作的诗句,加上充满力感的印章,成就了千百幅给我们高雅艺术享受的珍贵作品,极大的激发了我们对于生活的热爱。 画虾仅仅是白石老人的雕虫小技,在他的艺术宝库中千百幅艺术珍品静待我们欣赏。
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第1个回答  2015-04-17
刻苦学习美术

我爱美术每个人都有自己喜爱的“东西”,我也有自己喜爱的。我喜欢的那个“东西”能让你心平气和、头脑清醒,那就是—美术,现在让我来告诉你,我为什么喜欢它吧!记得那是一个阳光明媚的早晨,我带着快乐的心情来到了学习美术的地方。我在美术教室的墙上看到挂着许多美丽的图画,有的是上一届同学们的作品、有的是现在同学们的作品、有的是老师的作品。这些图画中有楼房、有动物、有植物……各种各样的,形态万千,看上去每一幅画都栩栩如生。“叮铃铃”上课铃响了,我学着同学们把画板、纸、蜡笔准备好,等待老师的到来。一会儿,老师拿着一幅画走进了教室,接着她把画挂在黑板上,对我们说:“同学们,这幅画的名字叫《花丛中的小动物》,就是今天我准备教同学们画的,但是画哪一种小动物,同学们可以自己选择画。”接着,老师给我们讲了这幅画的要领和该注意的地方,说完后,老师就让我们自己动笔了。我想,我画什么小动物呢!忽然我想到,画一只活泼可爱的小狐狸躺在花草中。构思好之后,我就动笔开始画了。我先画了一些花花草草,这些花草相对好画,可是小狐狸就难画了,因为我第一次画,不是把小狐狸的脸画成了大饼,就是把手画成了一颗糖。我的心慢慢地急了,画了又擦,擦了又画,纸都擦花了,就是画不好。正在这时,老师走到我身旁,仔细给我指点了一下,并对我说:“画画要心平气和,不能急。”。听了她的话,我忽然想起一句老话:“心急吃不了热豆腐。”于是,我静下心来,按照老师的指点,心平气和的边想边画。一会儿,就画出了一只可爱的小狐狸,成功了,当时我好高兴哟。后来我的画还被老师挂在了墙上呢!从那以后,我便对画画产生了浓厚的兴趣,并逐渐爱上了美术。我相信,以后我会画得更好
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